Форум » Медиацентр » Рок-н-ролльный фронт (2) » Ответить
Рок-н-ролльный фронт (2)
Incinerator: Приходят-уходят дорамы, Приходят-уходят серЬЯлы И прочие пункты программы, А также системы каналы. И лишь рок-н-ролл остаётся - И тянется фронтом суровым - И вечно орётся, поётся. Так слава ж легендам - а новым Героям удачи и музы (Кому уж какая по нраву). От панка до самого блюза Даёшь рок-н-ролльную славу!
Ответов - 194, стр:
1 2 3 4 5 All
Deepest: Скончался основатель и лидер The Velvet Underground – Лу Рид. Американский исполнитель и автор песен Льюис Аллан Рид умер 27 октября в возрасте 71 года. Причина смерти пока не называется, однако по одной из версий к летальному исходу могли привести осложнения от перенесенной музыкантов в мае операции по пересадке печени. Тогда, после выхода из больницы легендарный исполнитель назвал себя «триумфом современной медицины» и уже в июне вернулся на сцену. Гастроли были прерваны месяц спустя из-за резкого ухудшения самочувствия музыканта. Невероятно талантливый певец и композитор, Лу Рид, за свою почти полувековую творческую карьеру оказал влияние на несколько поколений музыкантов. Как сказал в одном из интервью Брайан Ино: «Первый альбом The Velvet Underground разошелся тиражом в 30 тысяч копий. Я думаю, что каждый, кто купил одну из этих пластинок, основал свою группу»… Успеха Рид добился не только с командой The Velvet Underground, но и сольно, выпустив среди прочих такие хиты, как Walk on the Wild Side и Perfect Day…
Incinerator: Всё хотел же послушать... Новый топ.
Deepest: А, да, с топом Правда, за дорамами нам не угнаться
Incinerator: Deepest, надо менять лозунг - мы не дорамопсихушка!
Deepest: Incinerator, девчата не обидятся?
Incinerator: Deepest, я не в курсе вообще, что там и кто. Но по cлучаю нового топа надо шапку новую - и картинку, и слоган.
Deepest: Жанна и Рита Как такая картинка?
Incinerator: Deepest пишет: Как такая картинка? Хорошо! И мне тоже аву менять надо.
Deepest: Incinerator, сделать тебе?)
Incinerator: Deepest, да не, скоро должно быть)
Deepest: Incinerator, тогда ждем))
Incinerator: А пока Хэллоуин можно отметить, было бы время тыковку поискать.
Deepest: Я его не отмечаю:)
Incinerator: Deepest, я так и думал. А я вообще ничего не отмечаю. Но с тыковками было бы весло.
Incinerator: У Шмелей в Москве концерт традиционный.
Incinerator: Надеюсь, никому не помешает)) И любовь моя в образе соответствующем))
oleeinarfan: С топом! Да еще и в такой день
Incinerator: Как вам шапка нового топа?
Deepest: Incinerator пишет: Как вам шапка нового топа?
Zabriskie_Point: а вдруг кому понравится
Deepest: Zabriskie_Point, определенно, это самое "легкое" для меня, что у них слышала Я гляжу, нас тут только четверо и бывает
Deepest: Не знала, сюда или в тему кино кидать, решила сюда) Этот актер будет играть Фредди в фильме «Фредди Меркьюри».
Zabriskie_Point: Deepest пишет: Этот актер будет играть Фредди в фильме «Фредди Меркьюри». хм...как актера его пока не оценивала, но визуально не дисбиливит
Deepest: Zabriskie_Point, ну да личико вроде как вполне)
Incinerator: Вроде завтра у Никонова День рождения. И стихи у нас в Цоколе читает. А я не иду( Я тут муз. итоги года у себя вконтакте подвёл, если интересно - заходите почитать.
Deepest: Incinerator Насчет депешей читать особенно приятно
In Memoriam: Немного о том, за что я люблю того, кто у меня на аватаре.
oleeinarfan: In Memoriam пишет: за что я люблю того Лост соул
In Memoriam: oleeinarfan, да Божественно играют.
oleeinarfan: In Memoriam
Deepest: Слава, на Aerosmith идешь?)
Incinerator: Deepest пишет: Слава, на Aerosmith идешь?) Нет.
Deepest: И я не иду Вот и поговорили. Кому интересно - click here
Incinerator: А чего вдруг спросила? Есть куча куда более интересных групп и концертов.
Снежная: Incinerator пишет: Приходят-уходят дорамы, первой строкой что-то всё же значит Incinerator пишет: мы не дорамопсихушка! ой-ой Deepest пишет: Как такая картинка? нравится *я мимо проходила*)))
Incinerator: Уже веселее) Снежная, добро пожаловать!
Deepest: Incinerator, ну вот захотелось. А нельзя было?
Incinerator: Deepest, можно) Интересно просто - почему именно они)
Deepest: Incinerator, мне девушка сообщение прислала про них, что концерт будет, чтобы я в группу добавила, вот и они пришли первые в голову.
Incinerator: Deepest, группа Максимума?
Deepest: Incinerator, агась. Она мне другие до этого еще присылала, просто это было сегодня.
Deepest: А на Black Sabath, кстати?
Incinerator: Deepest пишет: А на Black Sabath, кстати? Буду думать. В прошлый раз уже билет купил - отменили. А пока настроя того нет(
Deepest: Incinerator пишет: В прошлый раз уже билет купил - отменили. У нас с дюранами так было, пока так и не возвращались
Снежная: Incinerator пишет: Уже веселее) а было скучно?
Incinerator: Снежная пишет: а было скучно? Всегда скучно, когда некого попинать.
Deepest: Слава, меня попинай
Incinerator: Deepest, ты повода не давала.
Deepest: Incinerator, тогда пока обождем
Снежная: Incinerator пишет: Всегда скучно, когда некого попинать. не надо так ©
Incinerator: Снежная, надо. Когда человек не знает Sodom и при этом неуместно "шуткует" - извините. А про дорамщиков... Ну вот если будет третий топ - что-нибудь другое придумаем.
Снежная: Incinerator Incinerator пишет: Когда человек не знает Sodom и при этом неуместно "шуткует" - извините. omg! тебя не отпустило еще? я не писала ничего плохого про эту группу и даже не упоминала их... а название ТН прозвучало ранее озвученного тобой немецкого варианта давай не будем, а? не хочется продолжать ЭТО тчк Incinerator пишет: А про дорамщиков... Ну вот если будет третий топ - что-нибудь другое придумаем. сочиняй, товарищ Пушкин, если так оооочень хочется
Incinerator: Снежная Вот я и смотрю, что тебя не отпустило до сих пор. Я только за то, чтобы не продолжать.
Deepest: Red Hot Chili Peppers переходят в «спящий режим» 5/02 О том, что группа планирует «перейти в спящий режим» поклонникам сообщил Flea во время выступления Red Hot Chili Peppers на финале чемпионата по американскому футболу «Супербоул». Причем, в понимании «перцев», спячка – это не отпуск, а работа над новым альбомом, что не может не порадовать поклонников американской команды. Последняя на данный момент студийная работа Red Hot Chili Peppers – пластинка под названием I`m With You – вышла 3 года назад, в 2011-м. «Спящий режим» по версии Red Hot Chili Peppers не предполагает также и полного отсутствия концертов: весной музыканты выступят на паре фестивалей, включая Lollapalooz`у, а в июне «закроют» британский фест Isle of Wight. По словам музыкантов, они просто не могли позволить себе упустить возможность стать хэдлайнерами этого мероприятия, как когда-то Jimi Hendrix, а также группа The Doors… click here
Deepest: click here
Deepest: http://vk.com/pages?oid=-1755&p=s%D0%B5tlist_45 Меня он не радует Ну ладно, хорошо вообще, что едут, ведь это последний концерт тура
Deepest: Если кому интересно, здесь мои впечатления от концерта)
Deepest: Тут кроме меня вообще кто-нибудь бывает?.. Black Sabbath заявили, что в июле дадут последний концерт
oleeinarfan: Deepest пишет: офф: Тут кроме меня вообще кто-нибудь бывает?.. эммм... вот я зашла
Deepest: oleeinarfan
Incinerator: Бывает. А я вот как раз думаю, брать билет на Блэк Саббат или нет.
oleeinarfan: Слава, а чего тут думать? Если позволяет кошелёк, то бери
Incinerator: oleeinarfan пишет: Слава, а чего тут думать? Если позволяет кошелёк, то бери Кошелёк позволяет, но не только ж они выступают летом...
oleeinarfan: нет, по моему ты это...избалован К нему под дом приезжают Саббаты, а он еще раздумывает
Incinerator: Основной приоритет - Лакуна, и это даже не обсуждается!!! И ещё много вариантов есть.
Deepest: Мне кошелек не позволяет сегодня одну из любимейших групп послушать
Liv Greta: А я наконец-то через пару неделек увижу Лорди давно мечтала, посмотреть на них вблизи
Deepest: Liv Greta, фига себе Ждем отчет
Liv Greta: Deepest пишет: Ждем отчет
Incinerator: Liv Greta пишет: Лорди В Спорт-Экспрессе питерском реклама таллиннского концерта с участием Оффспринг и Лорди... Газета регулярно надо мной издевается! Deepest пишет: Мне кошелек не позволяет сегодня одну из любимейших групп послушать Цену заломили?
Deepest: Incinerator пишет: Цену заломили? Как раз нет, наоборот, билеты очень дешевые, отчего вдвойне обидно... У меня все одно к одному: ехать не с кем, ночевать негде, на электрон не успеваю, т.к. очень позднее время заявлено, болела, из-за чего не успела съездить, билет купить, еще и из-за больничного з/п урезана...
Incinerator:
Liv Greta: Incinerator пишет: реклама таллиннского концерта с участием Оффспринг и Лорди ты не едешь?
Incinerator: Liv Greta пишет: ты не едешь?
Liv Greta: Incinerator понятно, ничего, будет и на нашей улице праздник
Deepest: Incinerator, друзья по несчастью
Incinerator: Пятидесятник стукнул. Фото прям на на аву, если б я не поехал. На Ин Экстремо в апреле ходил, да.
oleeinarfan: Incinerator пишет: Фото прям на на аву, да, да!
Incinerator: А на Блэк Саббат остались билеты только на сектора... Плохо.
Deepest: На Foster The People бы сходить
Incinerator: На Блэк Саббат иду - только на самые плохие места. Входные билеты проворонил, дорогущие не захотел.
Deepest: Incinerator, ну все хлеб Может, кто читал, как мне понравилось на отшибе на депешах плясать Теперь я думаю, что в Олимпийском если в партер, то нужно в уголок становиться
Deepest: А Вова пусть не обижается, но стадион Локомотив совсем для концертов не годится
Nastia: Deepest пишет: Теперь я думаю, что в Олимпийском если в партер, то нужно в уголок становиться мы на Расмус ходили, стояли прям по середине, было все-таки отлично)
Deepest: Nastia, ну вам повезло, значит, а фанаты депешей имеют, как правило, немалый рост... В клубах мне тоже партер вполне нравится поближе к сцене.
Nastia: Deepest, щас я тебе покажу в личке примерно где мы были)
Incinerator: Deepest пишет: ну все хлеб Тут ещё Шмели в эту пятницу - год спустя... Deepest пишет: А Вова пусть не обижается А Вова заходит в эту тему? Вряд ли его волнует, подходит ли Локомотив для концертов. Deepest пишет: фанаты депешей имеют, как правило, немалый рост Ого! Музыка для великанов?
Deepest: Nastia, эх, да, классно А у нас проблема, мы, как правило, не успеваем так рано приехать... Incinerator пишет: А Вова заходит в эту тему? Ну мало ли Incinerator пишет: Вряд ли его волнует, подходит ли Локомотив для концертов. Ну я чисто свое мнение высказала Incinerator пишет: Ого! Музыка для великанов? Не знаю, но как встанет кто прямо передо тобой, так хоть взлетай
Incinerator: Depeche Mode окрыляет!
Deepest: Incinerator пишет: Depeche Mode окрыляет! Подтверждаю
Liv Greta: А никто вчера в Москоу в Крокус не ходил на фест?? Сижу видяшки смотрю, и вообще не заставить себя работать теперь
Deepest: Liv Greta, нет, а что за фест?
Liv Greta: Made in Finland Монро, Поэты, Лорди и Тарья Завтра поеду в СПБ
Deepest: Liv Greta, ааа, знаю, знаю, Максимум спонсорил
Liv Greta: Deepest вот я вообще, хочу не могу уже как работать целый день
Deepest: Liv Greta, эх, Дарья, крепись
Liv Greta: Deepest
Liv Greta: Это было замечательно Правда тяжело стоять 5 часов подряд, и под конец уже и руки не поднимаются, и ногу ужасно болят, пить хочется, уши закладывает от звука, но это того стоило))Честно говоря не слушала Майкла Монро, воспринимала его как разогрев, но блин, такой офигенный мужик, в нем столько энергии, бегал по ограждениям, удалось даже подержать его за руку и попеть в микрофон Лорди шикарны, увидеть вблизи их костюмы это просто нечто Поэты Марко так мило сидел на краю сцены и общался с публикой, а потом вообще решил на ней полежать А Тар подвела замечательный итог, как всегда с улыбкой, с поцелуями, с фразами на русском В общем было здорово, вот немного фото)
Deepest: Дарья Отличный итог!
Incinerator: Liv Greta, клёво.
Incinerator: Сегодня не только днюха у Сильвера и Блэк Саббат у нас в Ингрии - сегодня ещё 40 лет исполняется вот этому крутому мужику:
Incinerator: Да, и тоже 3-го... До лет со дня смерти. На Black Sabbath побывал.
Deepest: И как концерт?)
Incinerator: Очень. Так рад, что Тони вылечился и что к нам приехали-таки Блэк Саббат на 75 % в золотом составе (барабанщик более молодой тоже не подвёл). Очень приятная атмосфера была - особенно если учесть масштаб события. Публика, если сравнить, мне ближе, чем та, что была на Милен Фармер и на РХЧП. Не буду говорить, как и куда я пробрался, но прекрасно видел Тони весь концерт, да и Оззи периодически. Никаких происшествий не случилось, концерт отыграли полностью (в Москве аппаратура полетела, читал). Когда народ расходился - кто-то сзади говорил: "Бурановские дедушки". Есть ощущение эпохальности события.
Deepest: Incinerator, молодец И музыканты молодцы И меня тоже обычно такое ощущение после большинства концертов
Deepest: Основатель "Вудстока" обдумывает идею юбилейного фестиваля
Incinerator: Кролик мусолил капустный листок, в 69-м был знаменитый фестиваль Вудсток...
Deepest:
Deepest:
Incinerator: 50 лет сегодня со дня рождения...
Deepest: Ого, молодой был...
Nastia: 72 названия рок-групп на одном постере Самый известный рекламный постер Virgin — это постер-головоломка, получившая золото в Каннах в 2005 году. На плакате зашифровано 72 названия рок-групп. Сможете найти их все? Что-то у меня с фантазией беда: смогла додуматься только до Pet shop Boys и Eagles
Deepest: Ганзы, роллинги, скорпы, Scisor Sisters (не уверена), The Smashing Pumpkins, Whitsnake (наверное)... Cars? Cornershop могут быть... Alice In Chains. Вопрос еще, имели ли они в виду, что дережабль в небе свинцовый Gorillaz как вариант. Дальше не знаю или не помню, или не знаю перевода названия групп. Нужно прибегать к помощи ласта. Но вообще интересно
Nastia: Deepest Я на многое и внимания не обратила!
Deepest: The Presidents Of The USA есть такой коллектив еще, но не факт, что они его имели в виду. Зеленые угри мне тоже покоя не дают... Короче, пошла штудировать ласт.
Deepest: Nastia Тут больше даже на внимательность)
Nastia: Deepest, я это поняла, когда в букетах разглядела еще и ружья)
Deepest: Квины? Раз королева Yellowman - не знала о таком коллективе Мэники - но, опять же, не знаю!
Deepest: Насть, а есть где-то разгадка?
Олька: вижу тут Blur, Garbage и Радиохэд еще)
Deepest: Олька пишет: Blur, Garbage Точно! Олька пишет: Радиохэд Не нашла!
Олька: Deepest пишет: Не нашла! по центру чувак с магнитофоном вместо головы)
Nastia: Deepest пишет: Насть, а есть где-то разгадка? я сейчас погуглила, окончательного варианты нет. Есть примерно такие же посты-загадки в ЖЖ, пикабу и других форумах. Там есть и предположения типа этого 1) секс пистолз Very Happy (прям перед тобой) сразу бросилось в глаза 2) смашин пампкинз (чувак их молотом долбит около прилавка с фруктами) 3) блур (над тем же прилавком личность размазаная) 4) 50 сент (большая монета, слева от королевы) 5) горилаз (3 гигантские горилы, трудно не заметить:) 6) аэросмит (самолеты в небе) 7) куин (королева на переднем плане) 8) спун (ложка, в самом правом углу) 9) ролинг стонз (2 катящихся булыжника) 10) ганс энд роузес (на переднем плане, слева от бабки, букеты роз со стволами) 11) ред хот чили пеперз (красные перчики на прилавке) 12) блэк флэг (черный флаг над ближним булыжником) 13) лед зепелин (дережабля в небе) 14) минор трэт (угроза между бабкой и шутом какимто) 15) скорпионз (4 скорпиона в нижнем левом углу, около торта) 16) мэйн стрит или мэник стрит причерз (скорее всего второе) (уличный укозатель под орлами) 17) иглз (сопсно сами орлы над уличным укозателем) 18) фэйрис бэнд (5 фей, вокруг большой белой вывески) 19) айрон мэйден (железная скульптура женского пола, прям посередине картины) 20) гарбэдж (опрокинутый мусорный бак с вывалившымся мусором, слева от ковбоев) 21) грин дэй (календарь висит на прилавке, с выделеным зеленым днем) 22) элис ин чэинс (чувиха рядом с размазаной личностью) 23) пинк (да любой розовый цвет, хотя я подумал, когда удидел ножницы) 24) найн инч нэилс (кучка большых гвоздей, около номера 20) 25) хоул (дыра в асфальте, чуть дальше мусора) 26) уайт зомби (белый чмырь выходящий из магазина питомцев) 27) радиохэд (чувак с радиоприемником вместо головы, прям над головой шута) 28) кис (две давалки засосались на перекрестке под белой змеей) 29) U2 (две нарисованые u, над ветриной с теликами) 30) пет шоп бойз (магазин с питомцами, под ним еще шпана трется, изза этого и бойз:) 31) дип перпл (отдаленный дом в "глубине" соответствующего цвета (еле как нашел)) 32) хелоуин (тыквы на прилавке) 33)рэинбоу (какието доски, покрашеные в цвета радуги, за белым хором какимто) 34) сайпресхил (холм под самолетами) 35) каубой джанкис (3 ковбойчика-чернушники около забора, тоже еле как нашел, пока не разглядел, что один из них ширяется) 36) рэтс ? (крыса над ножницами) 37) пиксиз (те же феи) не мое 38) уайт снэйк (змея, по светофору карабкается) не мое Олька пишет: Garbage кстати да. Я думала про какой-то Треш
Олька: Nastia пишет: 4) 50 сент рок-группа
Deepest: Love of Lesbian - тоже есть такой коллектив The Lemonheads - тоже)
Nastia: Олька пишет: рок-группа ага ну это Эсквайр подвел, в одном из ЖЖ писали, что тут зашифрованы исполнители, работающие с Virgin
Deepest: Олька пишет: по центру чувак с магнитофоном вместо головы) Не заметила Олька пишет: рок-группа Доо Nastia пишет: мэйн стрит или мэник стрит причерз (скорее всего второе) Вот-вот! Даа, классный плакатик
Deepest: Cake...
Liv Greta: Ура, забронировала билетики на концерт Поэтов, в субботу поеду забирать Ужасно боялась, что все раскупят и я пролечу мимо концерта
Снежная: Liv Greta пишет: Ура, забронировала билетики на концерт Поэтов
Deepest: Liv Greta,
Liv Greta: Теперь цель - растолкать всех на концерте и пробраться к сцене, ибо Марко
oleeinarfan: в тот список 72-х рок групп, кажется входят The Marvelettes
Deepest: Катя, а это которые?
oleeinarfan: Настя те, которые потом Marvels стали
Deepest: oleeinarfan, в смысле где они на картинке?))
oleeinarfan: ааа...там почтальон есть, я и подумала про них...а может это Jon the Postman?
Deepest: oleeinarfan пишет: Jon the Postman Может) Тут вообще нужна разгадка, потому что слишком много предположений.
Deepest: Жизненно
Deepest:
Deepest: Умер Джо Кокер
Incinerator: http://loudwire.com/rock-goddess-2014-4th-annual-loudwire-music-awards/ Сами понимаете, за кого голосую.
Deepest: Как-то весь список мимо меня, ради Славы поддержу Кристину
Deepest: Что-то у этой, которой в ее 17 больше 30 не дашь, мало голосов
Incinerator: Deepest пишет: Что-то у этой, которой в ее 17 больше 30 не дашь, мало голосов Это которая? Тэйлор? Каждый час можно голосовать, но это не для меня режим) Шерон выиграет - как пить дать.
In Memoriam: Incinerator пишет: Шерон выиграет - как пить дать. Да, я за неё
Deepest: Incinerator пишет: Это которая? Тэйлор? Ага, наверное, из The Pretty Reckless.
In Memoriam: Та, которая в Сплетнице играла?
Deepest: In Memoriam, вроде она.
Incinerator: In Memoriam пишет: Да, я за неё Плохо, чё. На самом деле, надо на 3-м месте остаться - а то какая-то непонятная (и определённо некрасивая) Лиззи поджимает.
Deepest: Incinerator, будем стараться
oleeinarfan: Я Кристину поддержала
Incinerator: Deepest oleeinarfan
Deepest: Прикольно, коллега нашла какую-то немецкую рок-станцию, передали сейчас Walking In My Shoes
Deepest: Ооо, я аж проснулась
Deepest: У них это радио для тех, кому за 30, а у нас - "Радио Ваня", "Шансон" и "Милицейская волна"
Incinerator: Лиззи ещё и на второе место скоро выйдет.
Deepest: Да кто такая вообще?
In Memoriam: Deepest пишет: Да кто такая вообще? А мне нравится Halestorm, неплохие песни есть, я слушаю.
Deepest: In Memoriam пишет: А мне нравится Halestorm Да я просто первый раз слышу Мне кажется, или можно чаще, чем раз в час, голосовать?
Incinerator: In Memoriam пишет: А мне нравится Halestorm, неплохие песни есть, я слушаю. Всё понятно. Кстати, Шерон фиг бы выигрывала в своём нормальном состоянии - не скатившись в дешёвую попсню (в плане как музыки, так и имиджа) на Гидре. Была бы повыше Кристины, конечно, и так: ВТ всегда были более ширпотребной группой. Но... Deepest пишет: Мне кажется, или можно чаще, чем раз в час, голосовать? А мне надоело. Последний раз голосну... Во, ещё и промахнулся. Значит, точно хватит.
Incinerator: Спец. пояснение для Тани! Incinerator пишет: Всё понятно. В том плане, что группа, значит, известная и что мне её бесполезно слушать - т.к. вкусы у нас диаметрально противоположные. Ничего крамольного вроде)
Шорр Кан: [Приветливо показывает кабелями козу] Буду первым, кто упомянет Мясной Рулет, любовные песни которого покоряли сердца и уши тогда и отлично выглядят сейчас В школе Марвин Ли Эдэй был настолько тучным, что заработал прозвище "Мясной Рулет". Именно эти два слова - Meat Loaf - стали впоследствии творческим псевдонимом того, кого злые языки оговаривали, а те, что по-добрее, называли Паваротти рок-н-ролла. Свою первую группу Марвин основал в Лос Анджелесе. Записывая там песню, он задрал ноту так высоко, что отправил предохранитель в пучины Преисподней. В ужасе ему предложили три контракта, но Марвин милосердно отказался. Признание к Мясному Рулету пришло с выходом альбома Bat Out Of Hell, который Марвин с дружбаном Джимом Стейнманом начали в 1972-м, но дело на годы забуксовало. В 1974-м Марвин прощается с театром, чтобы полностью посвятить себя музыкальной карьере. Группа долго не могла добиться от звукозаписывающих компаний согласия работать с ней, поскольку никак не получалось определить, к какому жанру относятся её песни. Наконец, друзья знакомятся с Тоддом Рундгреном, который не только соглашается продюсировать альбом, но и исполняет своё шедевральное "мотоциклетное" электрогитарное соло для титульной песни. Альбом выходит в свет в 1977-м и своим оглушительным успехом вскруживает голову Эдэю. Марвин ломает ногу на концерте (что привело к необходимости гастролировать в инвалидном кресле), теряет голос, палится на увлечении кокаином и предпринимает попытку покончить жизнь самоубийством. Нервные срывы, банкротство группы и швах в отношениях с коллегами - казалось, жизнь пошла под откос. И всё же Мясной Рулет собирает волю в кулак, разруливает беды, находит Пэтти Руссо - вокалистку с волшебным голосом, мирится с друзьями - и в 1993-м триумфально возвращается на сцену с альбомом Bat Out Of Hell II: Back Into Hell. Ниже - запись от VH1 концерта 1993 года в Орландо 00:00:00 - I'd Do Anything For Love (But I Won't Do That) 00:10:39 - You Took The Words Right Out Of My Mouth 00:18:17 - Life Is A Lemon And i Want My Money Back 00:26:48 - Rock & Roll Dreams Come Through 00:33:04 - Two Out Of Three Ain't bad 00:41:06 - Paradise By The Dashboard Light 00:51:57 - Heaven Can Wait 00:57:42 - Objects In The Rearview mirror May Appear Closer Then Then Are 01:08:16 - Bat Out Of Hell 01:15:15 - Roll Over Beethoven (вырезано откуда-то) Разные штуки: - Марвин Ли Эдэй снимался в фильмах "Блеф" (который не с Челентано!), "Моторама", "Мир Уэйна", "Бойцовский клуб", "Бладрейн", "Tenacious D: Медиаторр Судьбы" и других. - Отец Марвина после смерти жены пытался убить своего сына, но тот убежал и спасся. Эта история легла в основу песни "Objects in the rear view mirror may appear closer than they are". - в 2001-м Марвин сменил имя на Майкл. Перестаньте называть его Марвином!!1 - Джим Стейнман вспоминает, как группе понадобились мотоциклы для записи песни Bat Out Of Hell. Рундгрен тогда сказал что-то вроде: "Пцаны, я могу такое жахнуть на гитаре!" - а ему ответили типа того: "Ты чо апух? Ну давай!" - И Тодд отжёг. И потом ещё спросил как-то так: "А Вам что конкретно надо: Ямаху, Кавасаки или Харлей?!" === По мотивам википедии и воспоминаний Джима Стейнмана === Bat out of Hell, которая исполняется на концерте, несколько обрезана (спасибо, что не с корнем!), так что в запись не попал депрессивный финал (который как бы... из песни не выкинешь??!). Как бы там ни было, лично я признаю только версию с гитарой Рундгрена (:
Incinerator: Шорр Кан, знаю Мясной Рулет - слышал!
Deepest: И я знаю, недавно видела еще дуэт с Шер
Deepest: В Канаде вроде тоже Вот уже почти 15 лет в Финляндии проходит ежегодный конкурс воздушных гитаристов. На воздушной гитаре играют люди, которые не умеют играть на настоящей гитаре, но им очень хочется – ведь здесь главное изображать игру, причем чем более эмоционально, тем лучше. Рвать воображаемые струны, падать на колени, размахивать руками – это все стандартные приемы воздушного гитариста.
Deepest: Они знали, какой я буду Раде флаг заказывать
Incinerator: Сегодня День рок-н-ролла.
Deepest: Incinerator пишет: Сегодня День рок-н-ролла.
Liv Greta: Что-то совсем забросили эту тему Я вот еще не отошла от субботнего концерта Лорди Хоть и поехала на них уже во второй раз, эмоции не передаваемые конечно И знаете, когда адский клоун поливает тебя искусственной кровью - это очень эпично
oleeinarfan: Liv Greta пишет: Что-то совсем забросили эту тему Да и не только эту... много сейчас заброшенных тем в КЛБ
Deepest: Даша, круто В тему, наверное, что я взялась за гитару
In Memoriam: А я посетила Within Temptation. Прекрасный концерт.
Liv Greta: Deepest пишет: В тему, наверное, что я взялась за гитару играешь?? здорово In Memoriam пишет: А я посетила Within Temptation. Прекрасный концерт. не поверишь....я третий раз собираюсь ехать, потом подворачивается какой нибудь другой концерт и я уже жалею что не поехала но я верю что когда нибудь я все-таки доберусь до них))
In Memoriam: Liv Greta пишет: не поверишь....я третий раз собираюсь ехать, потом подворачивается какой нибудь другой концерт и я уже жалею что не поехала У меня было много причин, чтобы не пойти, хотя дождаться такую группу в Краснодаре и не пойти... В общем, на концерт я собралась за пару часов, покупая билет за считанные минуты до начала) Было круто)
Deepest: Liv Greta пишет: играешь?? здорово Ох, Дарья, играю, но не здорово Но вроде прогресс есть
Deepest: Умер лидер группы Motörhead Лемми Килмистер
Deepest: Вот и Боуи ушёл из жизни
oleeinarfan: Deepest пишет: Вот и Боуи ушёл из жизни Ох как.. целая эпоха
M@lli: Как Дэвид Боуи изменил мир После продолжительной болезни 10 января умер Дэвид Боуи. Без Боуи невозможно представить современную музыку и моду, развитие которой он определял с начала семидесятых. Боуи всегда был на шаг впереди всего мира, если не брать последний десяток лет, когда музыкант перестал концертировать и выпустил всего два альбома. Последняя пластинка Боуи вышла за два дня до его смерти. Журналист «Медузы» Павел Борисов вспоминает Дэвида Боуи — одного из самых влиятельных музыкантов современности. Рассказывать творческую биографию Дэвида Боуи — все равно что пересказывать историю массовой культуры последних сорока лет. Он не просто был частью этой культуры; он ее и формировал. Боуи не всегда был невероятно стильным музыкантом, изображавшим из себя то инопланетянина, то тихого крунера: на заре своей карьеры он выглядел как обычный хиппи и, возможно, таким бы и остался, если бы не знакомство с глэм-роком, «Фабрикой» Энди Уорхола и в первую очередь с Анджелой Барнетт в 1969 году. Анджела (спустя год после встречи с Боуи она вышла за него замуж) посоветовала Дэвиду выкрасить волосы в оранжевый цвет и превратиться в неземного андрогина из клипа Life on Mars? , а затем помогла создать Зигги Стардаста, самого известного персонажа Боуи. Концерты в поддержку альбома The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars повлияли на современную музыку не меньше самого альбома — они больше походили на театральные представления, чем на рок-мероприятие. После этого тура эксперименты со светом, костюмы, мейк-ап и хореография стали обязательной частью любого сколько-нибудь крупного поп- и рок-концерта, а концептуальные альбомы (не без помощи Pink Floyd и The Who) — чем-то вроде обязательной программы. Боуи сложно назвать человеком, который придумывал новые жанры — он, скорее, собирал воедино идеи, витавшие в воздухе, и представлял их в лучшем виде, будь то глэм-рок, диско или индастриал-рок. При этом (за редким исключением) Боуи играл музыку будущего и на год-другой обгонял всех коллег; на своих альбомах он выпускал то, о чем только задумывались лучшие продюсеры, и во многом предвосхищал очередной виток развития поп-индустрии. Умение чувствовать дух времени и тщательно выбирать соавторов всегда отличало Боуи — ради танцевального альбома Letʼs Dance он сменил своего постоянного продюсера Тони Висконти на Нила Роджерса и выпустил свой самый успешный на тот момент хит; песню Fame писал вместе с Джоном Ленноном (тот называл музыку Боуи «рок-н-роллом под слоем помады»); к работе над индастриал-треком Iʼm Afraid of Americans привлек лидера Nine Inch Nails Трента Резнора. Все эти эксперименты, замены живого состава, смены жанров и стилистики позволяли Боуи из раза в раз выпускать опережающую время музыку. Творчество Дэвида Боуи повлияло на многих музыкантов, но некоторым он помог лично — как наставник, соавтор и куратор. Когда Боуи заметил в конце 1990-х группу Placebo, коллектив Брайана Молко был всего лишь неплохой гранж-группой. Голос Боуи в песне Without You Iʼm Nothing и совместное выступление с музыкантом стали для Placebo определенным знаком качества и привлекли к ним заслуженное внимание. То же самое случилось в 2005 году с подававшей тогда надежды группой Arcade Fire: Боуи сыграл вместе с дебютантами концерт и помог песне канадцев Wake Up стать классикой. Спустя почти 10 лет Боуи запишется с превратившимися в суперзвезд Arcade Fire для их альбома Reflector. Но главным музыкантом в жизни Боуи оказался Игги Поп, которому он спас если не жизнь, то карьеру точно. Во второй половине 1970-х они вместе уехали в Берлин, где Игги с помощью Боуи записал два своих главных сольных альбома — The Idiot и Lust For Life. Боуи искал в Игги настоящий живой рок-н-ролл, которого ему не хватало самому, Игги в Дэвиде — друга в захватившем его наркотическом аду. Помимо великих пластинок, записанных в Берлине, европейский период Боуи и Игги войдет в историю благодаря их поездке в СССР. Музыканты оказались в Москве в 1976 году и сфотографировались на Красной площади: Игги в вязаной шапке и Боуи в пальто с зачесанными назад волосами на снимках выглядели максимально странно и сюрреалистично. За несколько лет до работы с Игги Боуи помог сольной карьере еще одного великого панк-музыканта — он спродюсировал альбом Transformer Лу Рида. Боуи стал неотъемлемой частью индустрии моды из-за постоянной смены образов, он работал со многими всемирно известными дизайнерами, включая Александра Маккуина. Без Боуи не было бы безумных нарядов Мадонны и Леди Гаги, которая признавалась, что всегда вдохновлялась образами британца и даже спрашивала, что он думает про знаменитое платье из мяса. В конце концов, Боуи, пусть и на экране, судил «модный поединок» в фильме Zoolander как непререкаемый авторитет в мире моды. С середины 2000-х Боуи не ездил в туры и, казалось, совсем потерял вкус к музыке. По крайней мере, когда Питер Гэбриел попросил Дэвида записать песню для его проекта, тот отказался и, по словам Гэбриела, вообще не очень интересовался музыкой. В марте 2013 года Боуи неожиданно выпустил альбом The Next Day, сопроводив его серией выдающихся клипов, но не стал выступать живьем, появляться в телепрограммах и вообще каким-либо образом лично рекламировать пластинку. Спустя два года, 8 января 2016 года, вышел 26-й студийный альбом Боуи — Blackstar, его самая необычная и мрачная работа со времен экспериментов с индастриалом почти 20-летней давности. Через два дня Боуи не стало. До самой смерти о болезни музыканта ничего не сообщалось. «Вряд ли кто-нибудь вспомнит обо мне через тысячу лет», — говорил Боуи и бесконечно ошибался. https://meduza.io/feature/2016/01/11/ziggi-stardast-uletel-na-mars
Шорр Кан: Разбавим грустинку Май 1992 года, штат Калифорния, город Фресно, арена Селланда. Здесь группа Van Halen провела две жаркие ночи, записанные материалы которых превратились впоследствии в DVD "Right Here Right Now". Группа была основана в 1972-м братьями Эдвардом "Эдди" и Алексом ван Халенами и играла в жанре тяжёлый рок. Сначала братья хотели назвать своё детище "Genesis", но выяснилось, что какие-то перцы в Англии их с этим опередили, так что пришлось подыскивать новое название - "Mammoth". Чтобы не заниматься ненавистным вокалом, Эдди пригласил в группу вокалистом одного из музыкантов местной группы. Такой хитрый ход позволил к тому же сэкономить на аренде колонок и другой звуковой аппаратуры для выступлений, поскольку она принадлежала именно тому челу. Через два года в группе поменялся бас-гитарист, а также выяснилось, что с названием их опять опередили, и снова встала непростая задача, как назваться. Тогда один из участников коллектива настоял на том, чтобы отныне группа называлась фамилией братьев - Van Halen. Впоследствии состав группы несколько раз претерпевал изменения, пока на место бас-гитариста не встал сын Эдди Вольфганг ван Хален, а на место вокалиста не вернулся изначальный Дэвид Ли Рот. Любопытные факты: - изначально Эдди учился играть на барабанах, а Алекс - на электрогитаре, но позже выяснилось, что каждому из них по душе инструменты другого, так что за ударники сел Алекс, а гитары стал мучать Эдди; - на концертах Эдди любит использовать для игры на электрогитаре непредназначенные для этого предметы. Например, дрель; - чтобы проверить, насколько ответственно подходит исполнитель к выполнению контракта, группа добавляла в свои требования пункт об обязательном наличии миски с M&Ms, среди которых нет конфет коричневого цвета. Если это требование не соблюдалось, то музыканты шли проверять сцену, полагая, что раз исполнитель не озаботился этим пунктом, то, вероятно, налажал и где-то ещё. --- по материалам википедии --- Van Halen - Right Here, Right Now, 1993 P.S.: На этом концерте бас-гитару держит Майкл Энтони, а вокалом заведует Сэмми Хагар.
Шорр Кан: Продолжим! 14 апреля 1945 года где-то взорвалась сверхновая, где-то мимо пролетела комета, а внеземная рыба выехала на велосипеде из озера на сушу, насвистывая то, что спустя много-много лет на другой совсем-совсем далёкой от этого места планете назовут волшебным электрогитарным соло, и автором его станет тот, кто в этот день родился в городе Уэстон-Сьюлер-Мэр графства Сомерсет. Ричард Хью "Ричи" Блэкмор впервые увидел гитару в руках школьного приятеля и был так очарован её видом, что захотел научиться играть на ней. Несмотря на то, что такой инструмент стоил приличных денег, отец всё же купил вскоре акустическую гитару для Ричи и даже принимал участие в обучении игры на ней. В 1960-м Блэкмор закончил школу и собрал свою собственную группу. Восемь богатых на события следующих лет Блэкмор кочевал из группы в группу, обзаводился усилителями и своим первым фирмовым инструментом - электрогитарой Gibson ES-335. В 68-м его задолбало кочевать и, когда лидер музыкального коллектива покинул товарищей, Ричи сам стал лидером, назвал группу Deep Purple и зажог, что привело группу к бешеной популярности. Потом творилось всякое, в том числе и на почве несогласия с музыкальными вкусами коллег. Однажды Ричи вообще замутил скандал на фестивале, где он заперся в гримёрке из-за накладок в расписании выступлений музыкантов на концерте, так что его вытащили на сцену при помощи полиции, на что он в ответ разбил гитарой камеру оператору. Позже Блэкмор покидает Deep Purple (и группа распадается), создаёт совместно с Ронни Джеймсом Дио группу Rainbow и играет с участниками в игру "я вас увольняю по очереди", пока Дио в 79-м не решает самостоятельно уйти в Black Sabbath, оставив Ричи в гордом одиночестве. Через пять лет весёлого времяпровождения Deep Purple собрались снова. В конце восьмидесятых был не то ясный, не то погожий день, и участники группы играли в футбол. Инопланетная рыба, успевшая пересесть с велосипеда на байк, обзавелась флейтой и сочинила песню о том, как молодая певица Кэндис Лорен "Найт" Изралоу, работавшая журналистом радиостанции WBAB, подошла к Блэкмору и попросила у него автограф, после чего у них случился роман. В 93-м Ричи в очередной раз покидает Deep Purple и воссоздаёт Rainbow, где с 95-го года автором текстов нескольких песен и бэк-вокалисткой становится его возлюбленная Кэндис, и тут, собственно, становится понятно, что не в Deep Purple и Rainbow притаилось счастье. Блэкмор и Найт обнаруживают общий интерес к музыке эпохи Возрождения, что приводит их к мысли о том, что они наконец-то могут творить и исполнять такой музон, который им нравится, и они ничего не будут иметь против этого! В 97-м Ричи завязывает с Rainbow и создаёт группу Blackmore's Night, название которой недвусмысленно намекает на то, кто в ней играет. Участники группы выступают в средневековых костюмах и используют лютни, дудки и другие инструменты, создавая атмосферу концерта ворвавшихся в современность бродячих музыкантов 15-го века, сдобренную сочным звучанием клавишных и электрогитары. В 2008-м Ричи и Кэндис, наконец-то, поженились. Любопытные факты: - Когда Ричи выступал в группе Mike Dee & The Jaywalkers, ему понадобился усилитель. Он сходил, купил, принёс, воткнул и ненарочно сжёг свою покупку. В магазине отнеслись с пониманием и заменили агрегат, но тот тоже отправился в мир иной. Ещё два усилителя повторили путь своих предшественников, после чего в магазине поинтересовались, что с ними вытворяет Блэкмор. Блэкмор взял пятый усилитель, воткнул в него гитару, сыграл, а тот поработал и сгорел. Ричи вручили шестой усилок и сказали убираться. Как вспоминает гитарист, шестой его не подводил. - В своей первой группе Блэкмор играл на электрогитаре, собранной им ещё в школе на уроках труда из акустической. - Закончив школу, Ричи устроился в аэропорт, где ремонтировал радиоприёмники. --- по материалам википедии --- Blackmore's Night - A Knight in York, 2012
Шорр Кан: А продолжим Жил-был Билли Гиббонс, и играл он психодел в The Moving Sidewalks, выступал с Джимми Хендриксом и выпускал синглы да альбом, пока группа не распалась. Билли не опустил руки и создал новую группу, да такую, что она выпустила ещё больше синглов и ещё больше альбомов, прославилась на весь мир и полюбилась миллионам пар ушей. Имя ей - ZZ Top! ZZ Top исполняют музыку в жанре блюз-рок с 1969-го года. В её первоначальный состав входили парни из предыдущей группы Билли Гиббонса, но после выхода сингла они отправились во Вьетнам, так что Билли пошёл искать им замену. Оказалось, что в то время распаду были подвержены многие группы, - и из "American Blues" к Гиббонсу присоединился барабанщик Фрэнк Бирд, который привёл за собой гитариста Джозефа "Дасти" Хилла. ZZ-Top создали себе яркий имидж, одеваясь в чёрную байкерскую одежду, ковбойские шляпы, солнцезащитные очки и демонстрируя длинные бороды. Отвечая на вопрос, откуда взялось название группы, Билли утверждал, что оно представляет собой отсылку к творческому псевдониму одного топового блюзового гитариста - Би Би Кингу. И не надо вот этого вот банального обращения внимания на названия фирм, производивших бумагу для самокруток, - Zig-Zag и Top! Любопытные факты: - В первое время, чтобы заработать популярность, группа выступала даже в школах и универмагах. По воспоминаниям Дасти Хилла, однажды занавес поднялся, и музыканты увидели, что в зале сидит всего один человек, да и тот собирается уйти, однако его заставили остаться, так что музыканты отыграли академический час, сделали перерыв, купили зрителю колы и сыграли ещё двадцать минут. Спустя двадцать лет этот человек появился на их аншлаговом шоу, где музыканты угостили его пивом. - Билли Гиббонс играет роль отца Анжелы Монтенегро на портрете в сериале "Кости". - Группа построила свою карьеру на непрерывных гастролях, и лишь в нулевые Гиббонс и Хилл позволили себе расслабиться, женившись на своих давних подругах. --- по материалам википедии и http://music-facts.ru/artist/ZZ_Top/ --- ZZ Top - Live From Texas, 2008 00:00 - Got Me Under Pressure 04:24 - Waitin' For The Bus 07:19 - Jesus Just Left Chigaco 12:07 - I'm Bad, I'm Nationwide 17:19 - Cheap Sunglasses 22:01 - Pearl Necklace 27:16 - Just Got Paid 33:55 - Rough Boy 39:58 - Blues Intro 41:03 - Blue Jean Blues 45:12 - Gimme All Your Lovin' 49:45 - Sharp Dressed Man 54:24 - Legs 59:24 - True Snake Boogie 1:02:25 - La Grange 1:10:06 - Tush Видео: vkontakt
Шорр Кан: Никто не остановит Рок-н-Ролльный фронт. Никто! Его зовут Стивен Харрис. Он родился в Ист-Энде Лондона 12 марта 1956-го года и жив до сих пор. На протяжении 62 лет он был футболистом, школьником, теннисистом, студентом, игроком в крикет, чертёжником, дизайнером шрифтов и басистом. Годами он играл в группе с другими музыкантами, влияя на развитие жанра хэви-метал и собирая плотные толпы слушателей. В конце он ушёл из Smiler и создал новую группу. Имя ей - Iron Maiden! Отличительная фишка коллектива - выступление трёх электрогитаристов: один играет аккорды, а двое других играют на две октавы выше то вместе, то в контрасте. Такой подход позволяет получить впечатляющее звучание, ставшее визитной карточкой группы. Так было не всегда, до 80-го года состав группы претерпевал сильные изменения. Немалую роль в этом сыграл Деннис Уилкок, у которого не ладились отношения с другими участниками. Деннис настаивал на том, чтобы Харрис выгнал из коллектива гитаристов и барабанщика. Хороший вокалист - редкость - и Харрис был вынужден соглашаться, пока в какой-то момент не понял, что хватит это терпеть. Даже после ухода Уилкока перемены в составе не прекращались: кто-то не вытягивал харизмой, кто-то не совершенствовали свою технику игры на инструменте, кто-то проявлял несогласие с видением Харриса будущего группы. Прорыв группы к славе пришёлся на 81-й, когда место вокалиста покинул хулиган и балагур Пол Ди Анно - и на его место пришёл Брюс Дикинсон. Артистизм, самоотдача, смелость в экспериментах и отход от мистической тематики в текстах песен в сторону истории, явлений массовой культуры, философии и психологии пошли коллективу на пользу - и Железная Дева завоевала международную популярность. Несмотря на оглушительные успехи в 80-х к 90-му году у Iron Maiden наступает чёрная полоса: группа стала терять артистов. Гитарист Адриан Смит потерял энтузиазм и ушёл из коллектива, а вокалист Брюс Дикинсон стал больше заинтересован в собственном проекте. Последний концерт с участием Дикинсона в 93-м был снят на видео и назван "Raising Hell". На этом концерте специально приглашённый иллюзионист Саймон Дрейк демонстрировал страшные фокусы с "расчленением" людей ("А чего Вы ждали? Карточных трюков?" (с) С. Дрейк), а само шоу завершается "казнью" выступавшего коллектива, включая самого фокусника. Несколько лет после этого группа выпускала один альбом провальнее другого, пока, наконец, в 99-м Харрис не уговорил Брюса вернуться - а за ним обратно захотел и Адриан Смит. Никого из группы решили не выгонять, и с этого момента в Iron Maiden стало три гитариста, способных вытягивать ранние песни, для которых на студиях записывались много гитарных партий, а на концертах раньше исполнялось лишь необходимое. Нетрудно догадаться, что новые возможности при грамотном руководстве Харриса пошли звучанию группы на пользу. Воссоединение группа отметила записью антиутопического альбома "Brave New World", в поддержку которого начался долгий тур, включавший выступление в 2001-м году перед четвертьмиллионной аудиторией в Рио. Серьёзно. Двести пятьдесят тысяч человек подпевали "Страху темноты"! Запись этого концерта так и называется: "Rock in Rio". Разные штуки: - В репертуаре Iron Maiden есть лирическая песня "That Girl" - кавер-версия на саму себя. Изначально песня была написана для мероприятия The Entire Population of Hackney гитаристом Энди Барнеттом, состоявшим в группе ASAP - проекте Адриана Смита. Товарищи Энди по группе не хотели учить песню, так что записывать пришлось Адриану, Энди и Брюсу. Пути бога Копирайта неисповедимы, так что в авторах версии Iron Maiden значатся бас-гитарист и ударник группы FM. - Многие песни группы написаны под влиянием ярких событий как исторических, так и массовой культуры. Например, песня "The Number of the Beast" была вдохновлена кошмарами, которые снились Харрису после просмотра фильма "Омен 2". Это не помешало некоторым людям с выходом одноимённого альбома обвинить группу в сатанизме, из-за чего участники долгое время переживали впоследствии. Впрочем, это не мешало коллективу оформлять свои выступления в стиле популярных фильмов ужасов. - Брюс Дикинсон - не только вокалист, но ещё и авиатор. Он летал сам, пилотировал гражданские самолёты, а в 2007-м году получил должность капитана в Astraeus Airlines. Мужик берёт отпуск, чтобы выступать на сцене и записывать песни, а когда выходные заканчиваются - возвращается на борт, чтобы возить людей по небу. === по материалам википедии и http://www.ironmaidencommentary.com === Raising Hell: https://www.youtube.com/watch?v=FQi_rSQLGt4 Rock in Rio: https://ok.ru/video/253586180719
Шорр Кан: Продолжим 12 июля 1986 года много чего происходило, а для любителей рок-музыки эта дата связана с роскошным концертом группы Queen на стадионе Уэмбли в Лондоне. Участники этого коллектива зажигали на протяжении своей музыкальной карьеры настолько ярко, что каждый заслужил статус легенды при жизни и неразрывно связал себя с "Королевой", а "Королеву" - со своим именем. Среди этих легендарных имён - Брайан Гарольд Мэй и его "Красная особенная". Будущий астрофизик родился 19 июля 1947 года в семье инженера-электроника Гарольда Мэя. В 1968-м он закончил с отличием Имперский Колледж Лондона, получив степень бакалавра по физике, но увлечение музыкой несколько задержало воплощение его планов по постижению тайн Вселенной. Брайан играл на фортепиано с пяти лет и, по разным источникам, осваивал не то банджо, не то укулеле. К семи годам у него появилась акустическая гитара - и парень вошёл во вкус. Мечты Мэя об электрогитаре казались несбыточными, потому как у семьи не было денег на такой дорогой инструмент, но у папы с сыном руки росли из правильного места, так что к шестнадцати годам выход был найден. Начав с тщательного проектирования, Брайан и Гарольд занялись экспериментами со звуком, формой и различными техническими решениями. У Брайана уже сформировалось представление о том, каким звучанием должна в будущем обладать его красотка, так что гитара выходила непохожей на обычные для своего времени Фендеры. При этом денег в семье было по-прежнему немного, так что в дело пошло всё. Соседский дубовый шкаф подарил электрогитаре сустейн, а камин из красного дерева благословил её рок-н-роллом. Нож из мягкой стали своей острой душой оживил систему вибрато, а пружины, взятые со старого мотоцикла, надёжно удерживали её, чтобы не призывала в рождающиеся симфонии потусторонние шумы. Перламутровые пуговицы украсили головки колков. Оставалось непростое - звукосниматели. Боги Рока увидели, что творят смертные - и ниспослали Благодать Брайану, когда он измывался над катушками "Burns Tri Sonic". Сам Брайан вспоминает, что не понял, как ему это удалось, но звукосниматели стали выдавать именно тот чистый звук, о котором он мечтал. Готовая электрогитара получила имя "Красная особенная" ("Red Special") - и стала верной спутницей Мэя на протяжении всей музыкальной карьеры. Этот волшебный инструмент звучал на многих студийных записях группы и пел на многих концертах, включая Уэмбли 1986-го. Производители электрогитар долго гонялись за секретом чуда в руках Мэя, чтобы начать серийное производство её копий, но Брайан лишь говорил им: "Да, близко, но звук не тот". После экспериментов со Smile Брайан в 1970-м основал с товарищами группу Queen, но он не забросил научную деятельность и стал работать над диссертацией. К 2007-му он довёл её до конца и защитил, получив докторскую степень по астрофизике. Разные штуки. - Участники Queen - люди с высшим образованием. Роджер Тейлор получил бакалавра по биологии, Фредди Меркьюри - магистр искусств, а Джон Дикон - магистр в области электроники. - Брайан Мэй привык играть на гитаре шестипенсовой монетой вместо медиатора. В начале 70-х эти монеты вышли из оборота, а в 93-м Королевский Монетный Двор специально отчеканил Мэю партию именных шестипенсовых монет, чтобы тот мог ими пользоваться по прямому назначению - музыкальному. - Среди спортивных дисциплин Фредди Меркьюри отдавал предпочтение хоккею, боксу, бегу на короткие дистанции, а в 10 лет завоевал титул чемпиона школы по настольному теннису. Я подчеркну. Хоккей. Бокс. Фредди - мужик! По материалам википедии, https://www.audiomania.ru/content/art-4572.html, http://rockcult.ru/po/september-5-freddie-mercury-b-day/ и http://redsp.narod.ru/history.htm === Live at Wembley 1986: https://ok.ru/video/324872704358
Шорр Кан: "Ещё не время подводить итоги!" (c) Catharsis, "Талисман" Почесал как-то гитарист Игорь Поляков свою бороду, задумавшись о высоких материях, перетёр с вокалистом Сергеем Бендриковым - и на свет появилась группа Catharsis. Предполагалось, что группа будет выступать для зарубежной аудитории - отсюда латиница в названии и англоязычные тексты ранних песен. В жизни всё сложилось лучше! В 1999-м Бендрикова сменяет на посту Олег Жиляков и дарит ансамблю свой голос, который полюбится миллионам отечественных студентов. Группа выступает с такими мастодонтами сцены, как Nightwish, совершенствует своё мастерство и ставит перед собой новые цели. Однако, в 2001-м обстановка накалилась - и коллективу пришлось расстаться с двумя участниками: гитаристом Антоном Арихом и барабанщиком Владимиром Мучновым. Арих, пользуясь авторскими правами, запретил группе использовать ряд песен - и Catharsis пришлось отменить часть концертов и искать новые пути. Новый состав, новый материал, переосмысление своего творчества и профессиональной деятельности привели к выходу в 2002-м году альбома "Imago", название которого в некотором роде отражает превращение группы из куколки в бабочку. А в следующем году группа решается на эксперимент и перевыпускает альбом уже на русском языке. Увидев, как хорошо слушатели восприняли творчество группы, Catharsis, уже завершив работу над следующим англоязычным альбомом, принимают решение отменить его и сосредоточиться на отечественной аудитории. Теперь шествие Catharsis по необъятной уже было не остановить! 2005-й год стал годом триумфа, поскольку свет увидел альбом "Крылья", песни с которого звучали во многих дворах, в ДК, в наушниках, да ладно, чего уж там - везде. Переходы высоких нот Жилякова во флейту и гитару одаривали слушателей волшебным настроением, чаруя и завораживая. В этом году Catharsis уже будет 23 года, а на своё 20-летие коллектив зажёг с оркестром "Глобалис", явив миру настояющую мощь симфонического металла. Подготовка мероприятия такого масштаба - это не два пальца об шашлык. Группа поколесила по стране, давая концерты с целью собрать сет-лист из наиболее популярных своих песен. Затем для оркестра должны были быть написаны новые партии, раскрывающие эти песни в новом цвете. Здесь сразу возникли проблемы, потому что те зарубежные коллеги, на которых ориентировались музыканты, работали слишком медленно и без огонька, но дело пошло в гору, когда за работу взялся Евгений Черемных, искренне уважавший творчество коллектива. Дирижёром должен был стать Ульф Ванденбрандт, но группа "Ария" в последний момент его перехватила. Это было к лучшему, потому что Catharsis удалось повстречать харизматичного дирижёра-мастера Анну Ракитину. Достраивание концертной площадки, переоборудование инфраструктуры, подзвучка - команду ждали тяжёлые трудности, но их преодоление стоило того. Разные штуки: - До того, как играть симфонический металл, группа экспериментировала с дум-метал - направлением, для которого характерен упор на сравнительно медленный темп игры, а тексты песен должны создавать настроение обречённости и безнадёжности. - В 2006-м Catharsis получили премию "Metal-группа года". - Catharsis достаточно шарят в современных технологиях, чтобы применять их себе на пользу. Так, в 2010-м году совместно с администрацией РуТрекера был опубликован мини-альбом "Иной" в формате FLAC для бесплатного скачивания. А на их сайте и сейчас можно слушать их музыку просто так. Хотя бы потому что она классная. Использованы материалы http://catharsis.ru/history/ http://aria-angel.narod.ru/cathar_history.html http://www.cultin.ru/musitian-catharsis http://www.heavymusic.ru/interview/23/catharsis/ http://www.heavymusic.ru/interview/76/catharsis/ http://www.heavymusic.ru/interview/390/catharsis/ http://www.km.ru/muzyka/2016/12/14/persony-i-sobytiya-v-mire-muzyki/790645-igor-jeff-polyakov-catharsis-rabota-s-orke
Ingri: Catharsis Какие были отрывы на их концертах! Шорр Кан, спасибо за повод вспомнить! Несколько раз моего мужа с Тимониным путали. Мы честно пытались отказаться, но у кого-то таки остались на память фотографии с неправильным басистом. А как жгли на их метал-ёлках! Пойду переслушаю.
Шорр Кан: Внезапно продолжим наслаждаться рок-н-роллом, каким бы тяжёлым он ни был Как известно, скрипки Страдивари делал для лохов, а барабаны - для крутых пацанов. Ларс Ульрих рос крутым пацаном - а его бабуля просекла фишку и притаранила внучку барабанов на двенадцатилетие. Батя хотел, чтобы сын покорил теннисный корт - и каждый удар Ларса ракеткой по мячу впечатывал фамилию Ульрих в историю датского спорта. Но, помотавшись по свету, барабанщик передумал становиться теннисистом - и в газете появилось объявление, первым на которое откликнулся Джеймс Хетфилд. Хетфилд родился в семье оперной певицы и водителя грузовика. Его родители были последователями религии, утверждающей, что молитва наиболее сильна, когда ей не мешают лекарства. Вера в это препятствовала применению медикаментозного лечения - и мать Джеймса умерла от рака, когда ему было 16 лет. В гнетущих обстоятельствах Джеймсу помогла сохранить рассудок музыка. С девяти лет он бил в барабаны, с 14 - согревал гитару. В 1981-м вместе с Ларсом он основал Металлику. Спустя пару лет изменений в составе к музыкантам присоединился ещё один постоянный участник по имени Кирк Хемметт. Кирк родился в семье торгового моряка, и его родителям всегда было чем заняться. Когда малыш в пятилетнем возрасте потянул руку, его воспитание доверили телевизору, который привил будущему металлисту страстишку к ужастикам. От рок-коллекции брательника Кирку совсем сорвало крышу - и он решил посвятить себя электрогитаре, время от времени подрабатывая в Бургер Кинге, чтобы затариться, например, головой от фирмы Маршалл. Судьба позвонила Кирку в 83-м с приглашением на прослушивание, где Ульрих и Хетфилд надеялись найти замену только что уволенному гитаристу. С течением времени Металлика покоряла всё больше и больше народу, выпуская один хитовый альбом за другим и завоёвывая статус тяжелейшей и влиятельнейшей треш-метал группы. Собственно, благодаря Металлике журналист Майкл Доум и придумал использовать слово "треш-метал", пытаясь обозначить отсылочку к песне "Metal Thrashing Mad" группы Anthrax. В 1986-м будущее коллектива оказалось под вопросом. Во время тура по Европе водитель автобуса группы потерял управление - и автобус несколько раз перевернулся, насмерть раздавив Клиффорда Ли Бёртона. Коллектив лишился дорогого друга и талантливого бас-гитариста в одном лице. Музыканты смогли продолжить своё творчество, но боль жива до сих пор. В 1991-м Металлика выпускает свой легендарный Чёрный Альбом. Enter Sandman, Nothing Else Matters, Sad But True, The Unforgiven и другие композиции стали хитами, которые уже четверть века продолжают звучать из колонок то тут, то там. В том же году к группе подошёл аранжировщик симфонического оркестра Сан-Франциско Майкл Кеймен и сказал, чтобы не тянули кота за хвост - и замутили уже с его ребятами роскошный концерт, потому что музон, который производила на свет Металлика был слишком эпичен, чтобы его так просто взять и проигнорировать. Парни посмотрели друг на друга и призадумались. Спустя несколько лет группа решила, что оно того стоит, да и покойный Клифф мечтал об этом: объединить божественную мощь тяжёлого металла и волшебную сказку классической музыки. Кеймен приступил к работе, решая задачу написания такой симфонии, которую музыкантам было бы интересно играть. Во имя искусства некоторым песням пришлось немного изменить тексты, кое-где даже сократив. Записанный в 1999-м концерт "Symphony and Metallica" разделил поклонников и всю историю группы на до и после. Одни считают концерт неудачным, другие - шедевром, равного которому по силе и очарованию трудно найти, если возможно вообще. Кто прав - не имеет значения. Имеет значение то, что на рубеже тысячелетий Металлика отожгла и подарила миру более чем двухчасовое выступление, поднявшее планку. Разные штуки. - В 99-м группу внесли в Зал Славы Сан-Франциско, так что теперь 7 марта там - официальный день Металлики. - Когда журналисты прижали Хетфилда, чтобы тот высказался на злободневную политическую тему, он зарядил мощный ответ, в котором выразил презрение к агитирующим за всякое звёздам и политикам, а также поделился философией группы: "думайте сами - поступайте, как считаете правильным". - Ульрих тащится с разных музыкальных жанров, и особое предпочтение отдаёт джазу. Джаз успокаивает его после тяжёлых репетиций. === по материалам википедии, https://www.metallica.com/history.html, http://rock-musicland.com/metallica/1991-black-album.html ===
Шорр Кан: Продолжу флудить концертами, пока никто не возражает "Ты посмотри - как этот мир прекрасен! И за него я жизнь готов отдать!" (с) Эпидемия, "Магия и меч". Юрий Мелисов долгое время мечтал создать сказку - но с чего начать и куда двигаться? В 1991-м году он посещает концерты Metallica и AC/DC - и желание самому принять участие в тяжёлом музыкальном коллективе направило его на верный творческий путь. Мелисов присоединяется к пока ещё безымянному коллективу и быстро становится своим в доску. Он знакомится с отличными музыкантами, пишет музыку и стихи, шлифует мастерство игры на электрогитаре. Через пару лет проект глохнет, но душа Мелисова просила Рока - и Вселенная ответила ему новыми знакомствами. В 1995-м проект Мелисова стал готов к первому концерту и получил имя "Эпидемия". Говорящее название как нельзя лучше подошло к тому, как распространялась музыка группы по сердцам слушателей. Тяжёлый кропотливый труд приносит свои плоды в 2004-м году - археологи обнаруживают чудом сохранившийся древний манускрипт из, предположительно, совсем другого мира. Отважные музыканты "Эпидемии" и герои из коллективов "Ария", "Мастер", "Чёрный Обелиск", а также Кирилл Немоляев погасили страх перед неведомой магией и прочли его. "Эльфийская Рукопись" (2004) открыла свои тайны, но также и породила много вопросов о том, что это было и почему так мало. Всё дело в том, что манускрипт оказался неполным! Маститые специалисты продолжили исследования - и через два года нашли вторую половину. Для покорения магии на этот раз потребовалось ещё больше музыкальной энергии - и в записи приняли ещё больше умелых исполнителей. "Сказание на все времена" (2007) завершило эпическую историю о борьбе добра и зла, о любви и дружбе, о долге и милосердии, о волшебстве и звёздах. Творческий путь "Эпидемии" на этом не закончился. Годами позже мир увидел "Сокровище Энии", празднование 20-летия группы и многое другое, но это уже совсем другая сказка. Разные штуки: - Название группы - отсылка к художественному фильму "Outbreak" с Дастином Хоффманом. - Чтобы выпустить ещё одну метал-оперу во вселенной "Эльфийской Рукописи" - "Сокровище Энии" (2014) - группа обратилась к фанатам за сбором средств. Фанаты показали, что очень ждут новое творение "Эпидемии" - и средств было собрано в два раза больше запланированных. Непотраченную половину было решено реализовать в виде красочной постановки в Stadium Live. - Сначала Мелисов хотел написать оперу по мотивам книжной серии "Сага о Копье", но по ходу дела произведение обретало всё больше самостоятельных черт. Сознательные сходства с популярной фантастикой сохранились, и любящий книжки слушатель заметит отсылки к творчеству Майкла Муркока, Маргарет Уэйс, Трейси Хикмена и других. === По материалам википедии, https://web.archive.org/web/20090829122058/, http://pyramid-online.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=84&Itemid=178 , http://epidemia.ru/pages/history ===
Шорр Кан: Не так-то просто остановиться. Идея основать группу пришла в голову клавишнику Туомасу Холопайнену после посиделок у костра с друзьями. Взяв в 1996-м в охапку Тарью Турунен и Эрно Вуоринена на вокал и гитару соответственно, он приступил к экспериментам. Выяснилось, что акустическая гитара не тащит - и Эрно пересел на электрогитару, а ещё нужны барабаны - и Юкка Невалайнен пришёл на помощь. Со скованным таким образом сердцем Ночное Желание начало свой поход по городам и весям. Темы песен Nightwish тесно связаны с фантастикой, сказками и фольклором. Наиболее чарующей чертой композиций группы является умелое сочетание женского вокала, клавишных партий и электрогитарных риффов. Спустя девять лет совместной работы участники обратили внимание, что Тарья замужем и отдаёт себя группе всё меньше и меньше. Не ставя в известность Тарью, коллективом было принято решение отказаться от работы с ней, так что после окончания мирового тура в 2005-м Туомас передал своей подруге письмо, где ей было высказано всё, что накипело. Сама Тарья была шокирована таким поворотом событий. Вскоре письмо было опубликовано на сайте группы, затем Тарья опубликовала своё, начались интервью - скандал вобщем. На замену Тарье в 2007-м приняли Анетт Ользон. Вместе с новым голосом и манерой пения группа обзавелась партиями симфонических оркестров, из-за чего с выхода альбома "Dark Passion Play" коллектив стали всё чаще называть исполнителями в жанре симфонического металла. Несмотря на кажущийся со стороны нормалёк через пять лет с Анетт пришлось расстаться из-за обострившихся проблем с её здоровьем, причём прямо во время тура в поддержку свеженького альбома "Imaginaerum". На этот раз обошлись без громких историй, хотя позже в прессе прошли заявления Анетт, что на самом деле от неё избавились так же, как и от Тарьи. Временно исполняющей обязанности вокалистки стала Флор Янсен. С 2013-го года Флор уже представляют на концертах постоянной участницей группы - и она дарит себя альбому "Endless Forms Most Beutiful" и фанатам, зажигая на концертах. Разные штуки: - Nightwish пытались протиснуться на Евровидение от Финляндии в 2000-м, и слушатели проголосовали за коллектив в первом раунде. Во втором же жюри воспротивилось и не пропустило музыкантов. - Для концептуального альбома "Imaginarium" предполагалось отснять тринадцать клипов, но через какое-то время стало ясно, что клипы будет интереснее превратить в полнометражный фильм. Фильм получил название "Imaginarium" ("Воображариум") и рассказывает историю о композиторе, который путешествует в своих снах по волшебным мирам из детских мечт. "Воображариумов" в медиа-культуре уже было к тому моменту достаточно, так что пришлось от греха подальше переименовать и альбом, и фильм в "Imaginaerum". - Бессонница, дикий график и всякое такое подкосили здоровье Юкки Невалайнена, так что в 2014-м ему пришлось оставить барабаны для своего друга - Кая Хахто. Сам же Юкка теперь занят бухгалтерией группы, работой с документами и прочими управленческими радостями. === по материалам википедии, http://nightwish.com.ru/band/history/ и https://nightwish-club.ru/history/ ===
Шорр Кан: Глэм-рок разнообразен и черпает силы со всей массовой культуры, а его исполнителей объединяет упор на красочные эпатажные костюмы и макияж. В россыпи своеобразных коллективов особое место занимает НЕ-БУДЕТЕ-ЛИ-ВЫ-ТАК-ЛЮБЕЗНЫ-ПОПРИВЕТСТВОВАТЬ-ЛЕГЕНДАРНУЮ-Twisted-Sister-ДОБРО-ПОЖАЛОВАТЬ-НА-НАШЕ-ПРЕДСТАВЛЕНИЕ! Своей популярностью группа во многом обязана гениальному фронтмену Дэниелу "Ди" Снайдеру. Снайдер одевался женщиной ещё тогда, когда это было смешным и нелепым, а не пропагандой чего-то там. Случалось, что во время выступлений на сцену бросали предметы. В 1982-м на фестивале в Рединге было именно так, но ситуацию радикально изменили способности Снайдера влюблять в себя и музыкантов многотысячную толпу, находить правильные слова в стрессовых ситуациях и не терять самообладание. Отыграв третью песню из сетлиста, группа взяла паузу на пару минут, в течение которой Снайдер сделал замечание, что предметы, которые бросают в музыкантов, зачастую не долетают и попадают в слушателей с первых рядов: "And that doesn't seem too fair to me!" На фестивале коллектив был встречен туалетной бумагой и бутылками с мочой, а провожали его, подпевая под "It's Only Rock'n'Roll But I Like It!" и громко апплодируя. Тексты группы посвящены актуальным для подростков проблемам, связанным со взрослением, романтикой, отношениями со сверстниками и родителями. Сатирический и вызывающий характер песен, впрочем, вызвал серьёзное беспокойство у PMRC (Parents Music Resource Center - американское общество родителей, которым небезразлично, какую музыку слушают их дети), которое вылилось в ряд обвинений в сторону группы. В 1985-м Снайдера пригласили на заседание Сената, посвящённое введению родительской системы предупреждений, указывающей на содержание в песнях спорных тем (оккультизм, жестокость и пр.). На этом заседании фронтмен Twisted Sister отстоял не только поруганную честь группы, но и защитил весь тяжёлый металл от проблем с буквенными рейтингами. Предложенная рейтинговая система не воплотилась в жизнь, и в качестве более разумной альтернативы сегодня мы наслаждаемся пометкой "Parental Advisory: Explicit Content" на некоторых упаковках. Во второй половине восьмидесятых Снайдер занялся сольной карьерой, но звукозаписывающая компания потребовала, чтобы на издаваемом диске стояла эмблема Twisted Sister - иначе, боялись, диски не продадутся. Альбом "Love is for Suckers" числится за группой, и музыканты отказывались от грима, исполняя песни из него. Содержание альбома отличается от других сборников группы мягким мелодичным звучанием, а клипы хорошо зашли на музыкальном ТВ. Тем не менее, "Love is for Suckers" оказался коммерческим провалом, и через пару месяцев после его выхода группа распалась. Twisted Sister собиралась и распадалась, снова собиралась и снова распадалась, и, собравшись в очередной раз в 2001-м, казалось, нашла своё равновесие и долгие годы радовала своих поклонников яркими выступлениями и отличными записями. В 2015-м от сердечного приступа скончался барабанщик Энтони Джуд "Эй-Джи" Перо. Музыканты тяжело перенесли смерть близкого друга и объявили о прощальном туре, отыграв последний концерт в 2016-м году. Разные штуки: - Ди Снайдер - автор развлекательно-воспитательной книги "Курс выживания для подростков", выдержки из которой печатали в советском журнале "Ровесник". - Музыку группы часто относят к стилю глэм-рока, но Снайдер несогласен с этим положением вещей и призывает считать её тяжёлометаллической. В конце концов, именно несогласие с облегчением звучания в "Love is for Suckers" и привело к кризису в истории коллектива. - Brent Brothers - это другое название Twisted Sister. Когда участники выступали под этим именем, они не надевали париков и не гримировались. Собственно, ради этого и бралось другое имя, поскольку Twisted Sister и переодевания неотделимы друг от друга. По материалам википедии, https://www.biography.com/people/dee-snider-17181754 , https://www.youtube.com/watch?v=S0Vyr1TylTE , http://nolifetilmetal.com/twistedsister.htm , https://inosmi.ru/panorama/20040617/210421.html Hot Love: http://www.youtube.com/watch?v=tzgq373JZCg The Price: http://www.youtube.com/watch?v=UpfZcEjopYE Leader of the Pack: http://www.youtube.com/watch?v=cO_brEreGLw
Шорр Кан: Прошла неделя. Пришла неделя! Неотъемлемый атрибут металлической музыки - электрогитара - сильнее звучит в верхней полосе частот, чем в нижней, поэтому ей нередко аккомпанирует бас-гитара, ударные и другие инструменты, заполняющие образующийся провал. Иногда в поиске идеального звучания, добавляя инструменты, заходят настолько далеко, что рождается симфонический металл, в сокровищнице которого прочно закрепилась группа Within Temptation. Истоки Within Temptation связаны с первой группой нидерландского гитариста Роберта Вестерхольта. Ему и товарищам было по семнадцать лет, когда они собрались под названием The Circle, записали своё первое демо и удачно съездили по ушам звукозаписывающим компаниям. Спустя три года две песни даже выходят на сборнике, но Вестерхольт обнаруживает, что ему гораздо интереснее творить музыку со своей девушкой - талантливой вокалисткой Шарон ден Адель - поэтому он покидает коллектив и создаёт с ней новый проект. Слушатели в родной стране Within Temptation проявили сильный интерес к ранним композициям группы, в которых преобладало звучание готического и дум-металла. Коллектив пригласили на фестиваль Dynamo Open Air в 1998-м, где участники закономерно зажгли. Первый международный тур для музыкантов оказался утомительным, а незавершённые дела в личной жизни заставили принять решение взять перерыв. За время перерыва группа воздвигла собственную студию звукозаписи, подчёркивая и без того высокий уровень серьёзности своих намерений на музыкальном поприще. Выпустив свой первый после перерыва студийный альбом, в новом тысячелетии Within Temptation возобновили концерты. С новыми силами коллектив значительно поднял качество своих выступлений, используя пиротехнику, различные спецэффекты, цирковые представления и запоминающиеся костюмы. В 2008-м Within Temptation собирается в Роттердаме и приглашает знакомых из нескольких групп, чтобы сохранить в истории запись совместного выступления с оркестром Метрополь. Волшебное мероприятие прошло в конференц-центре Ахой, вместило десять тысяч человек и получило название "Чёрная Симфония". Разные штуки. - Роберт и Шарон исполнили роли в космической опере Ayreon "Into the Electric Castle". - В свободное от музыки время пять дней в неделю Роберт работает управляющим персоналом в компании, занимающейся кредитованием. Мужику нужно зарабатывать, чтобы прокормить троих детей. - В 99-м году группа была вынуждена приостановить концертную деятельность, поскольку учёба в колледже - это важно. Благодаря этому Шарон имеет степень бакалавра в области дизайна моды. Полученные знания и навыки помогают ей создавать эффектные костюмы для концертных выступлений и для продажи поклонникам. По материалам википедии и: https://rick.ru/history/44/ http://thesilentforce.ru/ http://rock4all.ru/group.php?id=108 https://mesmika.com/articles/750-within-temptation-resist-v-sankt-peterburge-istorija-muzyki-ot-sharon-den-adel.html http://insurgent.ru/symphonic-metal http://alt-sector.net/2400-within-temptation-biografiya-gruppy-istoriya-fotografii.html
Шорр Кан: Трагеднём немношк Популярная настольная игра "Подземелья и Драконы" компании TSR оказала заметное влияние на облик современной сказочной фантастики. Ярчайшим примером этого влияния предстаёт "Сага о Копье", написанная Лорой и Трейси Хикмэном в соавторстве с Маргарет Вэйс. Стартовав романом "Драконы Осенних Сумерек", цикл произведений со временем стал многотомным и включил в себя как художественную литературу, так и настольные игры о той же вымышленной вселенной плюс книги правил для них. Ворвавшись в начало 80-х, "Сага о Копье" подарила своим игрокам и читателям богатый красками мир, интригующий сюжет с разрушительным волшебством и путешествиями во времени, пять эпох с историями эпического масштаба и россыпь харизматичных персонажей. Среди последних ослепительно-чёрным опалом сияет маг Рейстлин Маджере. Рейстлин появился на свет со своим братом-близнецом Карамоном в семье лесоруба. Карамон рос крепким и сильным, а Рейстлин - болезненным и слабым, но зато унаследовал от своей матери способности к волшебству. Непростое детство нанесло Рейстлину тяжёлые душевные травмы, которые отразились на его неутолимом стремлении наверстать недостатки в физической силе хитрым умом и преимуществом в магии. Рейстлин рано для своего возраста прошёл Испытание в Башне Магов и теперь обречён видеть будущее всего, на что упадёт его взгляд - неизбежное увядание и смерть. Он ставит себе высокие цели, добивается их и страшно платит за это. Его мучит кровавый кашель, кошмары, его здоровье безвозвратно подорвано, но чародей продолжает замахиваться, добиваться и платить, забираясь всё выше и приближаясь по силе своего могущества к самим богам. Сегодня черты Рейстлина можно разглядеть в разных героях с телеэкранов, встретить среди персонажей компьютерных игр, услышать из песен Эпидемии, Nightwish, Lake of Tears и Blind Guardian; и, конечно, заметить в художественной литературе. Рейстлин - далеко не единственный герой "Саги о Копье", и участвует он далеко не во всех значимых событиях, но так сложилось, что его имя часто вспоминается первым при упоминании "Саги". Естественно, такой сочный элемент массовой культуры не прошёл мимо Необъятной, и к 98-му году вместе собрался коллектив неравнодушных авторов, мечтавших создать мюзикл по мотивам входящей в "Сагу о Копье" трилогии о братьях-близнецах. Долгие годы музыку и тексты усердно творили Антон Круглов и Елена Ханпира. Работы по воплощению замысла под названием "Последнее Испытание" затянулись, поскольку песни неоднократно приходилось переписывать по разным причинам, но тяжёлый труд всё же был завершён в 2009-м году, а его плоды опубликованы для скачивания. Адаптировать эпическое произведение для двухчасовой постановки - задача чрезвычайно сложная, и авторы пошли на ряд упрощений, по сравнению с книжной трилогией, чтобы акцентировать внимание слушателя на чём-то одном. В частности, отсутствуют важные для развития истории путешествия во времени; убраны арки, не влияющие на выбранную авторами сюжетную канву; оставлены за бортом многие персонажи, добавлены или переделаны некоторые сцены. В итоге, авторам пришлось встать перед выбором финала, который в книгах требовал некоторых из выброшенных вещей. От замысла не отказались, выбор был сделан и художественно оправдан. Круглову и Ханпире удалось построить цельное произведение, но желание привести своё творение к более близкому к оригинальным книгам виду всё же не давало покоя (да и не каждый слушатель смирится с тем, как заканчивается история) - и в 2010-м году в Сети стал доступен для скачивания "Альтернативный финал". По сути, это дополнение к мюзиклу, которое можно слушать после финальной песни. Теперь слушатель может самостоятельно выбирать, какая версия произведения нравится больше - с или без "Альтернативного финала" - и на чём для него лично закончится "Последнее Испытание". В 2017-м году на средства, полученные с краудфандинговой кампании, была записана гастрольная версия мюзикла в виде фильма-спектакля в постановке режиссёра Руслана Герасименко (исполнившего роль Рейстлина). Постановочная версия мюзикла предназначена для широкой аудитории, в ней используются световые эффекты и акробатика. Кроме того, создатели спектакля пошли на ряд упрощений уже в отношении оригинального мюзикла. В частности, совмещены роли Летописца и Короля-Жреца, изменены или вовсе убраны некоторые сцены. "Альтернативный финал" в постановку не вошёл. Разные штуки: - Роль Богини Тьмы в аудиозаписи мюзикла досталась Хелависе - основательнице и вокалистке группы "Мельница". Хелависа также исполняла роль демоницы в рок-опере "Эльфийская Рукопись: Сказанье на все времена". - В постановке режиссёра Полины Меньших роли Рейстлина и Крисании исполнили сами Круглов и Ханпира. Запись постановки можно увидеть здесь: https://www.youtube.com/watch?v=qdcqNA9qb_w . Эта постановка более близка к оригинальному замыслу авторов и так же создана на средства, собранные поклонниками. - В юбилейную постановку к 20-летию мюзикла включены сцены, относящиеся к "Альтернативному финалу". В них возвращается Антон Круглов, так что свидетели первого исполнения Арии Рейстлина в 1998-м могут восхититься тому, как спустя 20 реальных лет персонаж со сцены говорит о прошедших для него 20 годах голосом человека, который стал с тех пор старше на 20 лет. Серьёзно, до чего техника дошла! 20 лет и там, и тут прошло! По материалам википедии и - http://www.heavymusic.ru/interview/265/poslednee-ispytanie - http://www.dragonlance.ru/musical/ - http://h.ua/story/171708/ - https://pikabu.ru/story/reystlin_madzhere_dlinnopost_2409800 - https://bigstonedragon.livejournal.com/559552.html Альтернативный финал к оригинальному мюзиклу: 1. Карамон в Утехе: https://www.youtube.com/watch?v=i01-xSeZkWk 2. Клинок: https://www.youtube.com/watch?v=I1Sc6ZHmnMY 3. Битва близнецов: https://www.youtube.com/watch?v=CuNZZC_Uh98 4. Беги, мой брат: https://www.youtube.com/watch?v=BIFj84OtUOE 5. Судьба: https://www.youtube.com/watch?v=1W8O1Yc2OXc Весь оригинальный мюзикл: https://www.youtube.com/playlist?list=PLyhtJsrq6Kznc28Ksshkoq_zdsfUO4kcU
Шорр Кан: Перестаём трагедить и зажигаем! 60-70-е для Рок-н-Ролла отмечаются ростом количества и качества интересных экспериментов, связанных с усложнением композиций с помощью заимствований из классической музыки, использованием необычных сочетаний акустических и электронных инструментов, ориентацией текстов песен на мифологические мотивы, положенные на современность. Это художественное направление получило название арт-рок и включило в себя большое множество крупных и мелких поджанров рок-музыки, некоторые из которых выдумывались специально под описание творчества конкретных исполнителей. Среди музыкантов, оказавших заметное влияние на развитие арт-рока, нередко упоминаются выходцы из британской частной школы, собравшиеся вместе под названием Genesis. Сильный вокал Питера Гэбриела (а также его умелая игра на флейте) и чарующая своей уравновешенностью композиция составили тот таран, которым музыканты пробили себе дорогу к славе. В начале 70-х группа срочно разыскивала себе нового барабанщика, и после проб коллектив принял в свои ряды подававшего надежды Фила Коллинза. Пока Фил бил в ударные и подпевал в бэк-вокале, творчество группы всё более ориентировалось на актуальные общественные проблемы, что привело к появлению кричащих альбомов "Selling England by the Pound" и "The Lamb Lies Down on Broadway". Работа над последним далась группе особенно тяжело, и после выхода коммерчески успешного двухдискового сборника песен о путешествии пуэрториканца по кругам Ада коллектив теряет Питера Гэбриела - вокалист уходит в зените музыкальной карьеры по своим делам. Фил не хотел быть вокалистом, но жизнь заставила - и в период расцвета диско 80-х группа оказалась незатмеваемым явлением на рок-сцене. Композиции стали проще по своей структуре, отдалив Genesis от истоков арт-рока. Кто-то из фанатов даже заметил, что ненавидит Коллинза "как человека, разрушившего одну из лучших групп мира". Диски "разрушенной" группы продавались миллионными тиражами, число поклонников множилось по всему миру. В 96-м Коллинз принимает решение уйти из коллектива, чтобы сосредоточиться на сольном творчестве. С этого момента для Genesis начался закат, с которым оставшиеся участники безуспешно пытались бороться. Танцевать они не умели настолько, что чайник - уже не помощник. Они просто экспериментировали в музыке, поднимая в текстах песен социально значимые темы - и попали в зал славы Рок-н-Ролла. Им подражали, их критиковали, их обожали, им подпевали. Они сотворили новое звучание. Они Genesis. Разные штуки. - Гитаристу группы Майку Резерфорду в школе запрещали обращаться с музыкальным инструментом по назначению, поскольку "гитара - это символ революции". - Клип на песню "Land of Confusion" был номинирован на приз MTV, но проиграл клипу "Sledgehammer" Питера Гэбриела - основателя группы. - Утверждается, что Коллинз не учился музыкальной грамоте, а играл на слух, ориентируясь на теле- и радиопередачи. По материалам: http://www.darkgrot.ru/music/style/41/ http://vmiremusiki.ru/genesis.html https://www.kultoboz.ru/genesis http://bioraf.ru/stilevie-metamorfozi-roka-ili-pute-k-treteej-muzike.html?page=5 http://rock-history.ru/styles/art-rock.html http://music-facts.ru/artist/Genesis/ http://music-facts.ru/artist/Phil_Collins/ http://rockcult.ru/po/january-30-phill-collins-b-day/
полная версия страницы